地安门烫样最上层的屋顶
　　逛完圆明园九洲清晏，扭头就是地安门，走两步迎头遇到的是祈年殿……恭王府博物馆乐道堂展厅举办的“始作以成——从烫样说起”展，打通时空隧道，将清代盛景浓缩展示。
　　一座座精巧的建筑模型，学名烫样，珍藏在故宫博物院和清华大学建筑学院中国营造学社纪念馆，难得凑齐展示。恭王府博物馆高级工程师王倩说，72件/套烫样文物及其他相关文物，以及6件不同工艺的现代模型，分为“见微知著”“有模有样”“慎终如始”三个单元，揭秘了中国古代营建智慧，邀观众感悟方寸之间承载的东方美学与科学精神。

九洲清晏殿烫样

清慈安太后的陵寝模型
　　观展亮点
　　九洲清晏殿烫样
　　标注“装饰装修细节”
　　烫样像是古建筑的立体说明书，核心价值是“让不可见的构想变得可触可感”。这些皇家建筑“设计—审批—施工”过程中使用过的烫样，传承至今，不仅是保护、修缮与复原古代建筑的宝贵资料，还能真实还原当年盛景，重现已经消失的古建筑。
　　以圆明园九洲清晏为例。这处审美顶流雍正用十年时间打造的起居之处到底长什么样？以往，观众大多只能透过乾隆年间宫廷画师绘制的《圆明园四十景图咏》，或是乾隆的御制诗发挥想象。如今，展厅里的九洲清晏殿烫样弥补遗憾。
　　微缩版的大殿“样板间”，按照1:50比例制作，形制是五开间，单檐歇山顶。房顶部分拆下后，可以俯瞰内部，包括隔间分布、木装饰、宝座等，不同颜色贴签像是便利贴，标注着“装饰装修细节”。
　　“这件烫样和另一件展出的万方安和殿烫样算得上是‘精装修’，详尽表现了建筑外形、数十槽室内装修乃至家具陈设等点点滴滴。”王倩说，这两件文物都是计划重修圆明园时，供同治、慈禧等审看设计方案所做。不过最终，这个计划没有启动。
　　历史上，雍正对九洲清晏殿的装修布置非常上心。比如雍正五年七月初十日，太监张玉柱传旨，皇帝发现抱厦内东西插板活计粗糙，集锦不齐，要求重新镶边糊饰。“同治无法做到雍正乾隆时期的大规模修缮，但他又想要九洲清晏殿的味道，这就不仅涉及房子外观，还要看里面的格局陈设。”清华大学建筑历史与文物保护研究所所长刘畅说，通过烫样不仅能猜想建筑设计师想法背后的那个社会，而且能猜想创意思想。
　　方寸之间，尽展乾坤万象。
　　已经消失的地安门也在展厅露脸——最上层的琉璃瓦屋顶被揭开，露出结构精密的屋架结构，上面遍贴黄色签条，说明开间、面宽、柱高、柱径等信息，直观展现了烫样作为设计说明，在审批和后续施工中的作用。
　　王倩说，这件烫样是纸木结合的。因为它的比例比较大，梁柱等骨架，还有墙体都是用松木这种软木支撑起来的。

一组清样式雷内檐装修板片烫样

女朝冠纸样
　　清慈安太后陵寝烫样
　　体现山川地貌特点
　　清代烫样中地位最核心、设计最考究的品类，其实是陵寝烫样。在古代，这是帝王的终极归宿，其营造算是国之大事。皇帝不仅会亲自确定选址，还会深度参与从规划布局到细节装饰的全程设计，小到碑亭、纹饰、藻井，大到地宫结构、神道走向，都要经过皇帝御览裁定。
　　因不易保存等多种原因，完整烫样文物存世量可能不足百件，而陵寝烫样更是稀少。此次展出的“普祥峪地面、地宫建筑烫样”，是清慈安太后的陵寝模型，保存相对完好。
　　这件烫样不仅包括建筑，还体现了山川地貌特点，较好地呈现了当时呈给太后审看时的面貌。
　　此次还展出了清惠陵明楼地宫烫样的3D打印模型。该烫样现藏于德国柏林民族学博物馆。策展团队特意将模型的每个构件模型分开摆放，让观众一睹其中奥妙。
　　展出的档案资料显示，清代建筑勘察设计已经开始使用平格图来记录和表现。工匠将地段划分为一定尺寸的平面方格网，设定基准点，记录其余格点相对于基准点的高差，是为“抄平”。比基准点高了，叫“上平”，反之叫“下平”。王倩说，这是地形勘察和竖向设计的重要依据，基本原理与当代的数字高程模型（DEM）类似。由此可见，我国古代工匠设计智慧之精妙。
　　“此次展览的标题‘始作以成’，取自恭王府大戏楼戏台上、下场门上悬挂的匾额。‘始作’——着手做某事，‘以成’——在如此过程中完成，藉此表达对于中华传统造物整个过程的关注与阐释。”王倩说，展览还专门呈现了基于恭王府遗址研究与传统技艺复原制作的4件现代烫样作品，配以制作过程视频，让观众直观感受这项古老技艺的生命力。

已经消失的地安门（烫样）在展厅露脸
　　何为烫样
　　全称“烫胎合牌样”，就是熨烫而成的模型。“合牌”今天也写作“袼褙”，是用10余层竹纸层层黏合而成的，总厚度约1毫米的纸板。烫样制作时，先将合牌喷湿变软，然后弯成所需形状，再用小烙铁迅速烫干水分定型。由此，平面的图纸，变成了三维形态，“如何建造”的过程也清晰可辨。现存烫样实物，大多是清代同治、光绪时期为进呈御览所作，遍施彩色。

　　观展解码
　　任性甲方
　　20件清样式雷内檐装修板片烫样是首次公开展出的珍贵藏品。它们像是烫样“设计元素库”，包括琳琅满目的门窗、隔扇、花罩样式，静候着决策者的挑选与批示。
　　这些纸质文物不是平面的，先用笔墨描绘后，还要用刀刻画，更逼真地展现内檐装修构建具体形式。
　　仙楼是清代一种高档的内檐装饰形式，即“大屋中施小屋，小屋上架小楼”，类似现在的LOFT格局。根据样式雷笔记，皇帝作为工程“甲方”，非常任性。比如同治皇帝曾经下旨，“著雷思起画各样装修名目仙楼，每一样分十样，要奇巧玲珑，各花样呈进”。

黄地红喜字碗
　　婚礼烫样
　　烫样可不仅是建筑领域独有的。模型与图样，如同无形的规矩，塑造着当时国家礼仪、日常生活的方方面面。
　　同治大婚是继康熙之后200多年，紫禁城内首次举行的皇帝大婚典礼，规模盛大超过了顺治和康熙两朝。而这场婚礼幕后，“烫样”几乎无处不在。
　　景德镇御窑烧制的皇帝大婚用瓷设计图摆满一面展柜，并辅以对应文物。黄地红喜字碗的设计图上，碗的轮廓用墨线勾勒，左半边彩绘碗外壁图案，图旁墨笔题写照此图样烧制的成套瓷器的名目、尺寸及数量。
　　这些对应展示，让观众有机会一眼看懂从纸面蓝图到实体器物的转化过程。
　　还有印样、冠样、鞋样、活计样，乃至制作宫廷点心的模子……这些曾经深藏宫闱的各式图样与模具，与对应的成品一同呈现，许多为首次展出。
　　远程下单
　　展示的烫样上经常会出现几分或者几寸样的表述。展出的地安门烫样就是五寸样。这其实代表比例尺。一般情况下，一至三分样，用于区域、建筑群规划，比例尺分别对应1:1000,1:500,1:333.3。目前现存文物中，它们只出现在图样中，未见烫样实例。
　　五分样，1:200，用于大型建筑群和景区规划较多。
　　从寸样开始，基本用于展示单体建筑或小型建筑群，甚至某个建筑细节。比如五寸样，1:20，多用于展示精细的内檐装修、家具陈设。
　　当年，经常会将内檐装修图样发往江南制作，下单的“附录”就是烫样。从未到过施工现场的江南工匠，凭借图样、烫样和统一的营造尺寸，就可以制作出严丝合缝的装修构件。值得一提的是，烫样甚至会标注清楚纹饰近似的地方，如何安装，确保工程万无一失。
　　观展提示
　　●展览时间：至12月25日
　　●展览地点：恭王府博物馆乐道堂展厅
　　●票价：持恭王府门票可免费参观

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　　本报记者 刘冕 文 武亦彬 摄 制图 冯晨清